Cinegogía

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  • Adobe Premiere Pro Workshop.pdf

    Detailed instructions (in a 3-part workshop) for using the editing program Adobe Premiere Pro to create a video essay sequence
  • mali_cuba_connection.jpg

    In the midst of the Cold War, ten young promising musicians from Mali are sent to Cuba to study music and strengthen cultural links between the two socialist countries. Combining Malian and Afro-Cuban influences, they develop a revolutionary new sound and become the iconic ensemble ‘Las Maravillas de Mali’. New Year’s Eve 2000. Richard Minier, a French music producer meets a former member of the band in Bamako and decides to bring the band back together. (AfricanFilm.com)
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    El corto muestra una amalgama cultural donde a lo largo de una entrevista con la coreógrafa Krhistina Giles, se logra profundizar en aspectos espirituales y métodos tradicionales de danza. En este ejercicio ella combina la danza contemporánea, africana y las danzas cubanas para generar un estilo propio y característico de su identidad como mexicana afro ascendente. (FilmInLatino)
  • Afro LatAm Film.jpg

    A teaching resource focused on the cultural production of filmmakers of color and the experiences of Afro-descendants as portrayed through Latin American cinema. This page includes an annotated bibliography of recent publications by experts in the field that will be useful for educators who are interested in learning more about race, racism, the representation of Afro-descendants, the cultural legacy of the African diaspora in Latin America, and the perspective of Afro-Latin Americans --- through the lens of cinema. A curated list of links to online resources focused on these topics is also included. This is not an exhaustive collection of films and academic publications, but rather a starting point for educators who are looking to deepen their understanding of the Afro-Latin American experience as represented through film.
  • Afroargentines-poster.jpg

    “Most Argentines, if you ask, will tell you: ‘In Argentina there are no black people.’” So opens AFROARGENTINES, a film which unearths the hidden history of black people in Argentina and their contributions to Argentine culture and society, from the slaves who fought in the revolutionary wars against Spain, to the contemporary struggles of black Argentines against racism and marginalization. The film uses historical documents from the 18th, 19th, and 20th centuries, but is mostly based on interviews with black Argentines from a variety of backgrounds: intellectuals and taxi drivers, immigrants from Africa and native Afroargentines. (Third World Newsreel)
  • Afroargentinos_Franco.pdf

    “Most Argentines, if you ask, will tell you: ‘In Argentina there are no black people.’” So opens AFROARGENTINES, a film which unearths the hidden history of black people in Argentina and their contributions to Argentine culture and society, from the slaves who fought in the revolutionary wars against Spain, to the contemporary struggles of black Argentines against racism and marginalization. The film uses historical documents from the 18th, 19th, and 20th centuries, but is mostly based on interviews with black Argentines from a variety of backgrounds: intellectuals and taxi drivers, immigrants from Africa and native Afroargentines. (Third World Newsreel)
  • Afrolatinos.png

    El cortometraje Afrolatinos es un reportaje que cuenta la historia de los africanos y sus descendientes en América Latina, recalcando la importancia de su influencia en la cultura e historia de varias regiones. Inspirado por la vida del director afropanameño Edwin Pitti, el documental explora lo que significa ser afrodescendiente, apoyándose en la investigación y entrevistas. Pitti muestra cómo los afrodescendientes enfrentan la desigualdad social, luchando contra el racismo y abogando por la representación y mejor acceso a los sistemas de educación, salud, y política. (Resumen de Éowyn Bailey)
  • afronta.jpg

    A série AFRONTA! é dirigida pela cineasta negra Juliana Vicente e lança luz sobre a potente juventude negra brasileira contemporânea que contam suas trajetórias e oportunidades geradoras da sua constituição como indivíduo e expressadas pelos seus trabalhos. Em 26 episódios documentais de 15 minutos, grandes nomes contemporâneos refletem sobre o AFROFUTURISMO, como movimento estético e filosófico, sobre os encontros afrodiaspóricos e a criação desta rede como geradora de autonomia e potência. Realizado em diversos pontos do país como Recife, Bahia, São Paulo, Minas e Rio de Janeiro, Afronta! apresenta nomes como Rincon Sapiência, cantor de rap, Grace Passô, atriz e dramaturga premiada e Ingrid Silva, bailarina do Dance Theater of Harlem, NY. (Film's Official Website)
  • Afronta.pdf

    A série AFRONTA! é dirigida pela cineasta negra Juliana Vicente e lança luz sobre a potente juventude negra brasileira contemporânea que contam suas trajetórias e oportunidades geradoras da sua constituição como indivíduo e expressadas pelos seus trabalhos. Em 26 episódios documentais de 15 minutos, grandes nomes contemporâneos refletem sobre o AFROFUTURISMO, como movimento estético e filosófico, sobre os encontros afrodiaspóricos e a criação desta rede como geradora de autonomia e potência. Realizado em diversos pontos do país como Recife, Bahia, São Paulo, Minas e Rio de Janeiro, Afronta! apresenta nomes como Rincon Sapiência, cantor de rap, Grace Passô, atriz e dramaturga premiada e Ingrid Silva, bailarina do Dance Theater of Harlem, NY. (Film's Official Website)
  • Agarrando Pueblo_filmography.jpg

    Un grupo de cineastas contratados por un canal de televisión alemán producen una película que trata el tema de la miseria latinomericana. La película utiliza un tratamiento sarcástico para criticar la forma como los documentalistas se acercan a la realidad de una forma antiética, pasándo por encima de todos los principios de la investigación sociológica, para hacer una mercantilización de la pobreza latinoamericana. (Cine Pata)
  • Agarrando_pueblo Franco.pdf

    Un grupo de cineastas contratados por un canal de televisión alemán producen una película que trata el tema de la miseria latinomericana. La película utiliza un tratamiento sarcástico para criticar la forma como los documentalistas se acercan a la realidad de una forma antiética, pasándo por encima de todos los principios de la investigación sociológica, para hacer una mercantilización de la pobreza latinoamericana. (Cine Pata)
  • Agulha.jpg

    Mariana é uma jovem do interior de Minas Gerais que parte para o Rio de Janeiro em busca de um homem que a seduziu e a engravidou. Mas o malandro homem lhe deu o endereço falso, tendo ela como referência apenas uma foto. Hospedada na casa de um tio, ela se depara com as dificuldades de viver na cidade grande, vendo que encontrar seu marido no Rio é como buscar uma agulha em um palheiro. (Adoro Cinema Brasil)
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    La confusión entre el perro ""Bobby"" y un gángster del mismo nombre desencadena una serie de enredos entre un celoso marido, su nerviosa esposa, una pícara criada, una esposa abandonada con ocho hijos y el singular Cantinflas. (Cine Mexicano)
  • al_otro_lado.png

    Al otro lado estructura tres historias paralelas en torno a la misma temática y con un desarrollo complementario. Estas historias reflexionan en torno a la condición humana, el dolor de la ausencia y la pérdida de la inocencia. Los protagonistas son niños de países, culturas y realidades diferentes, pero que comparten vínculos emocionales; ante la necesidad de restablecer el núcleo familiar, cada uno de ellos inicia su propio viaje, persiguiendo el sueño por cruzar "al otro lado" con la ilusión de encontrar a la figura paterna. (Cineteca Nacional México)
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    Al sur of the north se inmiscuye en una comunidad Wayú, en Colombia, para retratar su cultura y a la vez cuestionar las formas del retrato. Experimentación en torno a la representación de ‘lo indígena’, la obra se inmiscuye en otro tiempo: el de la relación con la naturaleza, pero también con la globalización y la reconfiguración de las identidades. (Cineteca de Chile)
  • Alamar.jpg

    Before their inevitable separation, Jorge, a young man of Mayan roots and Natan, his son born to an Italian mother, embark on an ancestral journey to the open sea where, in the company of "Matraca", Natan’s grandfather, Jorge instills in his son the fundamental values of work and love for nature. (Translation by Jessica Batista)
  • Alamar Franco.pdf

    Antes de su inevitable separación, Jorge, un joven de raíces mayas, y Natan, su hijo de madre italiana, se embarcan en un viaje ancestral hacia el mar abierto donde en compañía de "Matraca", abuelo de Natan, Jorge inculcará en su hijo los valores fundamentales del trabajo y el amor por la naturaleza. (Filmoteca UNAM)
  • alas_de_mar.png

    Celina nació en una choza de su etnia kawésqar, en el Estrecho de Magallanes. Creció mientras desaparecían familiares y miembros de su pueblo. Fue arrancada de su hábitat y llevada a la ciudad de Punta Arenas. En 2010 logró restituir los restos de sus antepasados exhibidos en Europa en los zoológicos humanos del siglo XIX, encontrados en Suiza. Ahora vuelve navegando, por primera vez, a las recónditas costas donde vio el mundo. (Cine Chile)
  • alegría de una vez.png

    El filme trata sobre los jóvenes que viven de la música, los conciertos y bailes, sin importarles los estudios y la realidad social que los envuelve. En ese grupo está Carlos, un chico rebelde e inocente, que pasa sus días entre presentaciones artísticas, amigos y cervezas. No le importa asistir al colegio, pues él aprende mucho más en la calle, en la música que oye y en las conversaciones con sus amigos, cuyo tema central son las mujeres. Carlos llegará a conocer a Alegría, una chica misteriosa, amorosa y maligna. Este romance se convierte en un nuevo eje para él, quien descubrirá todo sobre el amor. (Cinemateca Nacional Ecuador)
  • Alicia en el pueblo de las maravillas_Medina.pdf

    A satire about the life of the Cuban people. Alicia, a culture instructor, is sent to a small town "Maravillas", which is itself an exaggerated, but very ingenious reflection of the real Cuba. The adventures that she has there are almost as crazy and senseless as the ones lived by the other Alice (in Wonderland), reflecting the indoctrination, coercion, absolutims, and many other everyday problems in Cuban society. (IMDB)
  • alicia en el pueblo de las maravillas_filmography.jpg

    A satire about the life of the Cuban people. Alicia, a culture instructor, is sent to a small town "Maravillas", which is itself an exaggerated, but very ingenious reflection of the real Cuba. The adventures that she has there are almost as crazy and senseless as the ones lived by the other Alice (in Wonderland), reflecting the indoctrination, coercion, absolutims, and many other everyday problems in Cuban society. (IMDB)
  • alla en el rancho grande.jpg

    Un hacendado y su caporal, amigos desde la infancia, se enfrentan después de que el primero intenta "abusar" de la novia del segundo. Lo que pudo ser tragedia se transforma en una idílica visión de una hacienda por la cual pareciera que nunca pasó la Revolución. Este filme cimentó las convenciones de un género sumamente exitoso entre el público mexicano, ligado aún a las tradiciones provinciales: la comedia ranchera; además, obtuvo el primer premio internacional para nuestro cine en el Festival de Venecia de 1938 por la fotografía de Gabriel Figueroa. (Cineteca Nacional México)
  • Alla_en_el_rancho_grande Franco.pdf

    Un hacendado y su caporal, amigos desde la infancia, se enfrentan después de que el primero intenta "abusar" de la novia del segundo. Lo que pudo ser tragedia se transforma en una idílica visión de una hacienda por la cual pareciera que nunca pasó la Revolución. Este filme cimentó las convenciones de un género sumamente exitoso entre el público mexicano, ligado aún a las tradiciones provinciales: la comedia ranchera; además, obtuvo el primer premio internacional para nuestro cine en el Festival de Venecia de 1938 por la fotografía de Gabriel Figueroa. (Cineteca Nacional México)
  • Allpamanda.jpg

    Desde hace mas de 500 años de colonización los problemas se habían acumulado y convertido en una amenaza constante a la supervivencia de las nacionalidades indígenas de la amazonía. En agosto de 1980, el primer congreso de las nacionalidades indígenas de la amazonía ecuatoriana culminó con la formación de la confederación de nacionalidades indígenas de la amazonia ecuatoriana, CONFENIAE. A partir de este momento inicia una nueva fase para las organizaciones indígenas de toda la región. La organización indígena uniría aproximadamente a 1.500 comunidades, de las 11 nacionalidades amazónicas del ecuador: kichwa, shuar, achuar, waorani, sapara, andwa, shiwiar, ai ́cofan, siona, siekopai y kijus. El motivo principal de las comunidades indígenas era organizarse y defenderse del saqueo de sus territorios y de la brutal explotación de su trabajo en manos del patrón, misiones o empresas. Un pueblo sin cultura no puede existir, un pueblo sin territorio no puede vivir, un pueblo sin idioma, no sería pueblo. La organización luchará para fomentar la unión de todas las nacionalidades defendiendo su vida, resistiendo frente a las empresas extractivistas y al saqueo capitalista, creando unidad entre todos los indígenas de la amazonía. Unidad, territorio, justicia y libertad. (Tawna, Cine desde el Territorio)

    Allpamanda es una película que relata 7 casos emblemáticos de luchas por la defensa de los territorios y derechos colectivos en la Amazonía ecuatoriana. A partir de un material de archivo y de entrevistas grabadas en los territorios con líderes y lideresas defensores de las selva, el documental traza la memoria del movimiento indígena amazónico del Ecuador desde 1980 hasta hoy, en una coproducción entre Tawna, cine en territorios y la Dirigencia de Comunicación de la Confeniae. (
    Comunicación Confeniae)
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    Alma no olho (Soul in the Eye), a short film directed and performed by Zózimo Bulbul in 1973, constitutes the inaugural gesture of black cinema in Brazil. Bulbul’s status as a pioneer for Black Brazilian cinema does not reside in historical chronology, because he was not the first Black Brazilian director: Jose Cajado Filho, Haroldo Costa, and Odilon Lopes were his predecessors in that lineage. His importance lies, rather, in the aesthetic and narrative advances accomplished by his film, which has survived its ostracism—imposed by Brazilian critics and cinema studies through an exclusionary hegemony of almost forty years—to be taken up again as a reference point by a new generation of Black Brazilian filmmakers. [...] In recent years, many analyses have been carried out in the field of black cinema studies on Alma no olho, largely devoted to its historical relevance, leaving the inventiveness of its aesthetic gesture somewhat in the background. Frequent note is made of the film’s inspirations: the script draws from Soul on Ice, the 1968 book by Black Panther Eldridge Cleaver about his time in exile, and the soundtrack consists of music from the album Kulu Sé Mama, the 1965/67 collaboration by Juno Lewis and John Coltrane, to whom Bulbul dedicates the film. In Alma no olho’s eleven minutes, Bulbul performs a pantomime of the history of Black people between Africa and the diaspora, tracing a saga that begins with a state of freedom as lived on the African continent, passes through the hardships of the Atlantic slave trade, and finally ends with the breaking of all the chains of colonial domination that continued to imprison black bodies and minds in the period following the Abolition—the end of the transnational slave trade, in 1888, in Brazil. On-screen, only his black body, some objects, and a white background are present for most of the film’s duration. While the performance is under way, the character played by Bulbul faces the camera at different moments, sometimes in complicity, sometimes with irony, but always defiantly. (Source: Oliveira, Janaína. "With the Alma no Olho: Notes on Contemporary Black Cinema." Film Quarterly, vol. 74, no. 2, Winter 2020, pp. 32–38, doi: 10.1525/fq.2020.74.2.32.)
  • amazonia_eterna.jpg

    The Amazon is a vast laboratory for sustainable experiments that are revealing new relationships among human beings, corporations, and the natural heritage crucial for life on the planet. This is where the guidelines are being drawn up for a new global economic model: the green economy. With an astonishing soundtrack and cinematography, Eternal Amazon presents a critical analysis of how the world’s largest tropical rainforest is understood and utilized. Exploring the Amazon’s five million square kilometers—home to 20% of the world’s freshwater reserves—the film asks whether it is possible for humans to make sustainable use of the rainforest by featuring nine successful projects for sustainable forest use that directly benefit the local population and foster good economic partnerships. Experts like economist Sergio Besserman, ecologists Bertha Becker and Virgilio Viana, and Amazonians themselves explain activities such as agriculture, fisheries, and animal husbandry. The film portrays the daily lives of the forest people as the guardians of this great natural heritage that, if properly managed, could last into eternity. (Pragda)
  • amor_maldito_final.jpg

    Duas jovens mulheres, Fernanda, uma executiva, e Sueli, uma ex-miss, se apaixonam e decidem morar juntas. Porém, Sueli se cansa do relacionamento amoroso que leva com Fernanda e envolve-se com um jornalista. A moça engravida do amante e ele a abandona. Em desespero, Sueli se atira da janela do apartamento de Fernanda, que passa a ser acusada de homicídio. (Adoro Cinema Brasil)

    Nota editorial: Amor maldito es el primer largometraje de ficción dirigida por una mujer afro-brasileña, un reconocimiento que Adélia Sampaio no recibió hasta el siglo veintiuno. Ver también: Dennison, Stephanie. "Practising Inclusive Citation in Modern Languages Research: The View from Brazilian Film Studies." Modern Languages Open, vol. 0, no. 1, 2023, p. 4. DOI: 10.3828/mlo.v0i0.448.
  • amor_urgente.png

    Agustina es una joven que sigue los pasos de su madre, con quien convive luego de la desparación de su padre. Al cambiar constatemente de pueblo, es siempre "la nueva", aunque ella ya está acostumbrada. En este caso, se mudan a la ciudad de Resignación que la recibirá con algo diferente: llega al pueblo en el momento de mayor descubrimiento sexual de parte de los jóvenes habitantes. Agustina se dejar llevar por la seducción de Pablo, con quien tiene su primera experiencia sexual. (Cinergia Online)
  • Amor_urgente_Pragda.pdf

    Agustina es una joven que sigue los pasos de su madre, con quien convive luego de la desparación de su padre. Al cambiar constatemente de pueblo, es siempre "la nueva", aunque ella ya está acostumbrada. En este caso, se mudan a la ciudad de Resignación que la recibirá con algo diferente: llega al pueblo en el momento de mayor descubrimiento sexual de parte de los jóvenes habitantes. Agustina se dejar llevar por la seducción de Pablo, con quien tiene su primera experiencia sexual. (Cinergia Online)
  • Amores_perros Medina.pdf

    Three different people are catapulted into dramatic and unforseen circumstances in the wake of a terrible car crash: a young punk stumbles into the sinister underground world of dog fighting; an injured supermodel's designer pooch disappears into the apartment's floorboards; and an ex-radical turned hit man rescues a Rotweiler with a gunshot wound. (College of the Holy Cross Library Catalog)
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    Three different people are catapulted into dramatic and unforseen circumstances in the wake of a terrible car crash: a young punk stumbles into the sinister underground world of dog fighting; an injured supermodel's designer pooch disappears into the apartment's floorboards; and an ex-radical turned hit man rescues a Rotweiler with a gunshot wound. (College of the Holy Cross Library Catalog)
  • Andwele_Zumbi.png

    Andwele y Zumbi, dos hermanos de raza negra, comparten un íntimo secreto de su infancia. (Sistema de Información Cultural México)
  • Angélica.png

    ANGÉLICA, tras una larga ausencia en Nueva York, regresa a Puerto Rico cuando su padre, WILFREDO, sufre un ataque cardíaco. La violencia de regresar, no por gusto, a la casa en la que creció, más la enfermedad de su padre, obligan a Angélica a reevaluar la relación con su madre, que siempre la ha menospreciado por su color de piel, con sus familiares cercanos, claramente racistas y finalmente con su pareja de Nueva York, que viaja a Puerto Rico para recuperarla. Esto la obligan a enfrentarse consigo misma y a descubrir que no sabe quién es ella, y más, qué quién quiera que sea, no se acepta. Tras la muerte de su padre, Angélica tiene que decidir si regresa al confort de su vida anterior, insatisfecha, pero segura, o se aventura al camino de redescubrirse como mujer independiente, moderna, fuerte, mulata y puertoriqueña, en este mundo globalizado en los comienzos del siglo XXI. (Programa Ibermedia)
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    Laura's personal life consists of one affair after another. She meets Arturo, and the pair enter into an intense, violent sexual relationship. As days go by, Laura crosses out the days on a calendar, revealing her secret past to her lover. (IMDB)
  • apatrida.jpg

    In 1937, tens of thousands of Haitians and Dominicans of Haitian descent were exterminated by the Dominican army, based on anti-black hatred fomented by the Dominican government. Fast-forward to 2013, the Dominican Republic’s Supreme Court stripped the citizenship of anyone with Haitian parents, retroactive to 1929. The ruling rendered more than 200,000 people stateless, without nationality, identity or a homeland. In this dangerous climate, a young attorney named Rosa Iris mounts a grassroots campaign, challenging electoral corruption and advocating for social justice. Director Michèle Stephenson’s new documentary Stateless traces the complex tributaries of history and present-day politics, as state-sanctioned racism seeps into mundane offices, living room meetings, and street protests. Filmed with a chiaroscuro effect and richly imbued with elements of magical realism, Stateless combines gritty hidden-camera footage with the legend of a young woman fleeing brutal violence to flip the narrative axis, revealing the depths of institutionalized oppression. (Film's Official Website)
  • Apátrida_Franco.pdf

    In 1937, tens of thousands of Haitians and Dominicans of Haitian descent were exterminated by the Dominican army, based on anti-black hatred fomented by the Dominican government. Fast-forward to 2013, the Dominican Republic’s Supreme Court stripped the citizenship of anyone with Haitian parents, retroactive to 1929. The ruling rendered more than 200,000 people stateless, without nationality, identity or a homeland. In this dangerous climate, a young attorney named Rosa Iris mounts a grassroots campaign, challenging electoral corruption and advocating for social justice. Director Michèle Stephenson’s new documentary Stateless traces the complex tributaries of history and present-day politics, as state-sanctioned racism seeps into mundane offices, living room meetings, and street protests. Filmed with a chiaroscuro effect and richly imbued with elements of magical realism, Stateless combines gritty hidden-camera footage with the legend of a young woman fleeing brutal violence to flip the narrative axis, revealing the depths of institutionalized oppression. (Film's Official Website)
  • Piedras_canciones_cine_argentino.pdf

    En primer lugar, el seminario pretende discutir el campo teórico y analítico abierto por los estudios sobre los usos de la canción popular en el cine. En segundo lugar, el curso se propone abordar la producción argentina del período clásico-industrial (1930-1959) pero se concentrará, mayormente, en el cine posterior a la década de los sesenta, el cual recupera (como cita, homenaje o parodia) géneros musicales y formas de manifestación de la canción y de la música propias de la tradición. Por último, el seminario prestará especial atención a los apropiaciones del cancionero de los sesenta-setenta (rock, melódico, pop) en el cine nacional contemporáneo.
  • Aquí_Cantamos .jpg

    Los niños de Uspibil, Chemax, Yucatán, se divierten por las tardes, cantando y bailando. (El colectivo TURIX)
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    Describe en clave poética y atemporal un día en la vida de las gentes que subsisten en las áridas tierras de la península de Araya, gracias a la explotación de su salina natural y de la pesca. Esta labor la han venido desarrollando manualmente y sin apenas modificaciones, desde la llegada de los españoles. (Portal del cine y audiovisual Latinoamericano y caribeño)
  • arcangel.png

    Nacida en la diminuta comunidad mixteca Villa Guadalupe Victoria, la cineasta reafirma su visión humanista en este cortometraje, inspirado en la solidaridad de un invidente para sostener a una nonagenaria indígena en Oaxaca. La cinta es protagonizada por el actor Noé Hernández y Patrocinia Aparicio. [...] La narración muestra a Arcángel (Noé Hernández), un campesino que a sus 50 años enfrenta la pérdida de visión, y antes de que la oscuridad lo alcance necesita encontrar un hogar para Patrocinia, anciana que depende totalmente de él, pero se enfrenta con muchas trabas. (Source: Vértiz de la Fuente, Columba. "Ángeles Cruz y su corto 'Arcángel', reflexión sobre la vejez." Proceso, no. 2224, 16 June 2019.
  • archipielago.png

    Un arquitecto asiste a una reunión política clandestina en dictadura. El lugar es en un departamento de una población que él mismo diseñó. Es ahí donde recibe un balazo a quemarropa en la frente. Desde ese momento iniciará un viaje entre la realidad y la ilusión hacia la muerte, en donde imaginará estar situado en Chiloé. En ese archipiélago es donde el arquitecto equiparará el duro contexto actual con un pasado mítico dominado por los chonos [grupo indígena nómada que habita los archipiélagos de Chiloé, Guaitecas y Chonos en el sur de Chile]. (Cineteca Nacional Chile)
  • Argentina_1985.png

    Un drama inspirado por la historia verdadera del fiscal Julio Strassera, el joven abogado Luis Moreno Ocampo, y su equipo legal inexperto quienes, durante la década de los ochenta, se atrevieron a procesar a los líderes de la dictadura militar por crímenes contra la humanidad. A pesar de la carrera contra el reloj y varias amenazas contra ellos, trabajaron duro para lograr la justicia por las víctimas de la dictadura y sus seres queridos. (Sinopsis de Éowyn Bailey)
  • Argentina_1985.pdf

    Un drama inspirado por la historia verdadera del fiscal Julio Strassera, el joven abogado Luis Moreno Ocampo, y su equipo legal inexperto quienes, durante la década de los ochenta, se atrevieron a procesar a los líderes de la dictadura militar por crímenes contra la humanidad. A pesar de la carrera contra el reloj y varias amenazas contra ellos, trabajaron duro para lograr la justicia por las víctimas de la dictadura y sus seres queridos. (Sinopsis de Éowyn Bailey)
  • arroz_con_leche.png

    Arroz con leche: K óol uti’al k kuxtal (Rice pudding: Our desire for life) is an experimental documentary that I started filming in the 1990s, only a few years after Mexican development policy had taken a sharp neoliberal turn, accompanied by new gendered discourses exalting the entrepreneurial skills of rural women, in contrast to the alleged irresponsibility of rural men. Entrepreneurial projects for rural women had become the panacea for revitalizing rural development. Although my initial intention was to use audiovisual media to present a critical analysis of four such projects, instead this documentary became a means for exploring my own identity as a native of Mayan culture, one whose career as an anthropologist was being accompanied by constant pressures to distance myself from the knowledges that I had acquired in my own village. Years earlier, in the fall of 1989, I had lived in the homes of four of these entrepreneurial women while conducting field research, but the idea of making a documentary had only begun to take shape as a result of renewed contact with them during my field research of the mid-1990s. Source: Duarte, Ana Rosa. "Arroz con leche: Audiovisual Poetry and the Politics of Everyday Life." Adjusting the Lens: Community and Collaborative Video in Mexico, edited by Freya Schiwy and Byrt Wammak Weber, University of Pittsburgh Press, 2017, pp. 71-89.

  • Aruanda.jpg

    The film describes the miserable lives of the descendants of the slaves, who founded a "quilombo." The men plant cotton in the dry ground. The women work in crafts in an economic cycle that does not bring in cash. The poverty of the film-making is an expression of the miserable conditions that are not present only in the reality that is represented in the film, but contaminates the very material nature of the film (Torino Film Festival).
  • as_minas_do_rap.jpg

    No Brasil, as mulheres tardaram a entrar no cenário do rap, e até hoje são raros os grupos ou artistas individuais que alcançaram destaque em suas carreiras. O documentário entrevista mulheres ligadas ao hip hop, abordando o histórico feminino dentro do movimento e dando voz a artistas como Negra Li, MC Gra e Karol Conká. (Preta Portê Filmes)
  • atempa_sueños_a_la_orilla_del_río.jpg

    Tino desea lograr su sueño: ser Reina Muxe. Siendo niño homosexual asume el rol de niña para desarrollar su feminidad adolescente, busca solucionar su pasado y su economía pese a las carencias sociales. Esta película es un retrato de San Blas Atempa, a partir de las historias de tres de sus habitantes de la vida actual, y es a la vez un viaje íntimo a las entrañas del Istmo de Tehuantepec, Oaxaca, en el cual existe la identidad de la dualidad sexo-genérica, quien no es hombre ni mujer, es Muxe (homosexual zapoteco) y que culturalmente desempeña roles femeninos, sociales y sexuales, en un pueblo que busca una sociedad libre y diversa, en la que impera la feminidad, señoras valientes y hombres vestidos de mujer. (Ficwallmapu)
  • atrapen_al_santo.jpg

    Cuenta la historia que a la ciudad de Loja llega súbitamente de Roma por equivocación la imagen de un santo, el cura de la ciudad. El cura de la ciudad, Padre Horacio lo quiere usar para disminuir la apatía de los feligreses ya que su reputación se ha venido desmejorando, pero el descalabro se da cuando se roban al santo, perseguido por quienes creen que conseguirán milagros. La situación se complica aún más cuando llega de Italia a reclamar la imagen Don Vitorio, un malvado mafioso. Solo el mafioso y el cura saben el secreto que tiene esta imagen, por esta razón la desesperación los lleva a perpetrar acciones jocosas en la búsqueda del santo. Esta divertida comedia incluye disparatados acontecimientos que se crean por la idiosincrasia de la gente Lojana y Ecuatoriana. Source: Rodríguez Rodríguez, Jorge F. Análisis del Discurso en la Producción Cinematográfica en la Ciudad de Loja, Ecuador. Período 2005 - 2016. Thesis, Universidad Nacional de Loja, Facultad de la Educación, el Arte y la Comunicación, 2017, p. 41. 
  • Vazquez_evaluation_rubrics.pdf

    Assessment rubric used for evaluating audiovisual essays produced by students in the course "From Cinema to Society: Understanding Europe through Film" (Fall 2019). Assignment Prompt: This assignment aims at developing your audiovisual analytical skills following an undergraduate research method. Your essay can be produced in two media: written or audiovisual. The written version follows the conventions of a written academic article at undergraduate level and you need to submit it through Turnitin. The second version—the essay produced as an audiovisual product—follows recent developments in film scholarship towards videocriticism (an audiovisual form of film scholarship) and you need to upload it to a designated folder in the course’s google drive or provide a URL. You only produce one essay in one medium. In any of these versions of the essay, you need to choose a topic, familiarize yourself with publications on your topic and similar films/scenes, and develop a sustained argument about one or two films adopting a relevant approach for this course (see bibliography on how to write about cinema in our e-learning platform). Your work should offer some original insight on a topic and should engage with previous scholarship and film history. The audiovisual essay is accompanied by a process journal. Please find some bibliographic references below.
  • Aventurera_2.png

    Es la historia de una infeliz muchacha víctima de un tratante de blancas que la obliga a prostituirse y que por azares del destino se hace novia sin saberlo del hijo de la meretriz a quien fue vendida. El hijo al descubrir la verdadera cara de su madre termina por despreciarla y casándose con la mujer a quien ama. (Filmoteca UNAM)
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