Cinegogía

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  • Bakosó_Afrobeats_of_Cuba.png

    What does "Está Rico" by Marc Anthony, Will Smith & Bad Bunny have in common with "Made For Now" by Janet Jackson x Daddy Yankee? They both high-jacked AfroBeats and did not give the genre's origin props. Bakosó is a film that does the opposite, following DJ Jigüe to his hometown of Santiago de Cuba to find inspiration from the new sounds. He finds Afrobeats has helped create a new genre called Bakosó, which itself is beautiful proof that the exchange between Cuba and Africa did not end with the Transatlantic slave trade. Through stunning visuals and a score created by the founders of the genre, the film shows the technology, culture and landscape that shape this African-Caribbean fusion. (WORLD Channel)
  • Un_Día.png

    The bus routine of a young rapper who dreams of leaving the city jungle of Bogotá is disrupted by the persistent presence of his little sister. And gang violence puts his dream of a better life to a hard test. (Film's Official Website)
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    Teen Manuel spends his days hanging out with his girlfriend and playing in a rock band with his childhood best friend, Felipe. But Manuel’s latent feelings for Felipe come bubbling to the surface - could they be more than friends? Will he take the plunge to discover whether the feelings are mutual, or will that put their friendship in peril? (Peccadillo Pictures)
  • Yuli_C_Mann.pdf

    Yuli relata la vida de Carlos Acosta, leyenda de la danza y primer bailarín negro cubano en interpretar algunos de los papeles más famosos del ballet, originalmente escritos para blancos, en compañías como el Houston Ballet o el Royal Ballet de Londres, donde ha sido primer bailarín durante más de quince años. El filme abarca desde su dura infancia hasta su madurez, etapa protagonizada por él mismo, quien, pese al éxito y al reconocimiento internacional, nunca olvidó sus orígenes. Inspirada en No Way Home, autobiografía de Carlos Acosta. (CubaCine - Portal del ICAIC)
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    Roque e Pudim, compositores da velha guarda da Vai-Vai, partilham uma quitinete, décadas de amizade, o amor pela escola de samba e uma dúvida do passado: o que aconteceu com a passista Rita, paixão de ambos. O surgimento de Ritinha, filha da dançarina, e as sombras do compositor Chico Buarque, ameaçam desmoronar essa grande amizade. (46 Mostra Internacional de Cinema- Sao Paulo International Film Festival)
  • Havanyork_Franco.pdf

    El discurso rebelde y contestatario de los músicos cubanos y norteamericanos nos invita a reflexionar sobre la contracultura y las realidades paralelas que nacen en todo sistema de gobierno. Los sueños, la familia, el barrio, la ciudad, la vida, la guerra y la política son algunos de los temas que permean su música y nutren nuestra historia. Desde los barrios de La Habana y Nueva York, la cámara retrata con una visión cómplice las reflexiones que los músicos de ambas ciudades han elaborado con relación a sus raíces, a la evolución del tambor y al alma del Hip Hop. (Festival Internacional de Cine de Morelia)
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    “Nana Dijo. Radiografía irresoluta de la conciencia negra”, es un trabajo que expone las condiciones de segregación, discriminación, censura y violencia cultural contra las poblaciones afrodescendientes en Latinoamérica y negros latinos en Estados Unidos. Es, pues, un documental que está llamado a convertirse en material elemental para comprender y transformar la conciencia general sobre la negritud en países de habla hispana, donde lo afro ha sido silenciado por siglos, incluso, para los mismos afrodescendientes. En una industria cultural inundada de proyectos sobre afro-descendencia políticamente tibios, con enfoques completamente subordinados a las hegemonías culturales y que solo apuestan por la exortización del cuerpo del oprimido y no por su empoderamiento, “Nana Dijo” emerge como un esfuerzo sólido por afirmar las narrativas de la experiencia Negra en primera persona (afrofeminas.com)
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    Los niños de Uspibil, Chemax, Yucatán, se divierten por las tardes, cantando y bailando. (El colectivo TURIX)
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    El corto muestra una amalgama cultural donde a lo largo de una entrevista con la coreógrafa Krhistina Giles, se logra profundizar en aspectos espirituales y métodos tradicionales de danza. En este ejercicio ella combina la danza contemporánea, africana y las danzas cubanas para generar un estilo propio y característico de su identidad como mexicana afro ascendente. (FilmInLatino)
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    In the midst of the Cold War, ten young promising musicians from Mali are sent to Cuba to study music and strengthen cultural links between the two socialist countries. Combining Malian and Afro-Cuban influences, they develop a revolutionary new sound and become the iconic ensemble ‘Las Maravillas de Mali’. New Year’s Eve 2000. Richard Minier, a French music producer meets a former member of the band in Bamako and decides to bring the band back together. (AfricanFilm.com)
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    Ema, una joven bailarina, decide separarse de Gastón luego de entregar a Polo en adopción, el hijo que ambos habían adoptado y que fueron incapaces de criar. Desesperada por las calles del puerto de Valparaíso, Ema busca nuevos amores para aplacar la culpa. Sin embargo, ese no es su único objetivo, también tiene un plan secreto para recuperarlo todo. (Film Affinity ES)
  • susana_baca_memoria_viva.jpg

    Susana Baca is not only a champion in the performance and preservation of Afro-Peruvian heritage, but also an elegant singer whose shimmering voice sings of love, loss and life. Susana and her husband Ricardo Pereira have founded the Instituto Negrocontinuo "Black Continuum" in Lima, a spirited facility for the exploration, expression, and creation of Black Peruvian culture. While Baca has dedicated herself to researching and performing virtually all forms of Afro-Peruvian folklore, it is the lando that has become her trademark. This slow to mid-tempo, highly evocative mix of Spanish, Indigenous and African rhythms has become what the son is to Cuba, or the samba to Brazil--the lando is the sound of Black Peru. (AfricanFilm.com)
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    Recorrido por la exótica gama de instrumentos de percusión utilizados en la música cubana y los orígenes de estos: claves, cucharas, maracas, bongós, güiros (hechos con calabazas), cencerros, quijadas de caballo. Gómez era música de formación y su montaje sincopado captura la rítmica cruzada de la música, sirviéndole de contrapunto. (Film Affinity ES)
  • Suenos_Al_Pairo.png

    Mike Porcel es el integrante perdido de la Nueva Trova cubana: su falta de espíritu revolucionario lo condenó al repudio de sus compañeros y lo transformó en paria durante una década, hasta que logró exiliarse. Sin rencor, pero sin olvido, la película reconstruye su historia y revive un fulgor olvidado. (Film Affinity ES)
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    No Brasil, as mulheres tardaram a entrar no cenário do rap, e até hoje são raros os grupos ou artistas individuais que alcançaram destaque em suas carreiras. O documentário entrevista mulheres ligadas ao hip hop, abordando o histórico feminino dentro do movimento e dando voz a artistas como Negra Li, MC Gra e Karol Conká. (Preta Portê Filmes)
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    A journey through the songs and story of Brazilian singer Clementina de Jesus. Her most poetic sambas, the rhythmic sway of the drums and the religious chants that reveal a strong connection with the sacred world take us to the deep world of Quelé. A unique character in the history of Brazilian popular music, a granddaughter of slaves, she is considered by many as the missing link between Brazilian culture and its African roots. (Jangada Film Festivals)
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    Miguel Ángel Gonzáles Sánchez, apodado Miguelito, era un niño de Puerto Rico que ayudó a sostener a su pobre familia cantando en las calles. Allí fue visto por el legendario productor Harvey Averne, quien contrató al niño de once años, produjo un álbum titulado Canto a Borinquen (Elogio de Puerto Rico) y organizó un concierto de salsa en el Madison Square Garden. Esperando que sucedan grandes cosas, la familia se mudó a Nueva York con la esperanza de que despegue la carrera de Miguelito. Aunque sus canciones finalmente se convirtieron en éxitos de culto en toda Latinoamérica, el disco no tuvo éxito financiero. La familia regresó a Puerto Rico y Averne perdió de vista al niño que simplemente había desaparecido. El cineasta Sam Zubrycki quiso averiguar qué había sucedido realmente. (Revista Enfoque)
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    En el puerto de Buenaventura, donde la riqueza y la miseria se cruzan sin tocarse, las bandas criminales condenan a los jóvenes a una vida al margen de la ley. En medio de esta situación, HARVEY y sus tres amigos, campeones locales de baile, sobreviven del rebusque mientras encuentran la manera de escapar de su cruda realidad. Durante el campeonato nacional de baile urbano que se realiza en la ciudad, desafian su destino resurgiendo como guerreros, encontrando su valor en los sonidos del Pacífico y los beats de la Salsa Choke y el Latin Hip-hop. Sin embargo, su vida marginal será su más grande obstáculo, ellos tendrán que decidir si cambian la violencia por el baile y las balas por el verso. (Proimágenes Colombia)
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    Voces de resistencia es un proyecto audiovisual del Centro de Estudios Afrodiaspóricos (CEAF) de la Universidad Icesi de Cali, financiado por la Fundación Ford, y realizado en alianza con el Centro de Ética y Democracia (CED), que busca visibilizar y fortalecer procesos organizativos de mujeres afrodescendientes. El proyecto busca divulgar, circular y fomentar el alabao como expresión musical de las comunidades afrocolombianas en el departamento del Chocó. En este sentido, la universidad quiere atender la necesidad del grupo de cantadoras y cantadores de Pogue de crear productos audiovisuales y discográficos que den cuenta de sus esfuerzos por preservar los cantos y tradiciones de su comunidad. (Film's Official Website)
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    ¡Ora Ponciano! stars Chucho Solorzano as the eponymous hero. Set in 19th-century Mexico, the story deals with a celebrated matador named Ponciano, as skillful with the senoritas as with the toros. Special attention is lavished upon the romance between the bullfighter and the fair Rosario (Consuela Frank). Much of the film is given over to authentic re-creations of various folk festivals and dances, with the extras colorfully (and accurately) costumed for the occasion. The fact that the bullfighting sequences are not excessively brutal is an indication that the producers of ¡Ora Ponciano! hoped to release the film in the U.S. (Letterboxd)
  • ay_jalisco_no_te_rajes.png

    Los padres de Salvador Pérez Gómez (Jorge Negrete) mueren misteriosamente y el niño crece cuidado por Chaflán, el peón de sus padres, y Radilla, el cantinero español quien es su padrino. Bajo las enseñanzas de este último, jura vengar la muerte de sus padres. Salvador se enamora de Carmela (Gloria Marín) quien está comprometida con Felipe (Victor Manuel Mendoza) aunque no lo quiere y solo se casará para salvar a su padre de la ruina. Chachita, es la sobrina de Carmen y a su corta edad (4 años) hace la labor de Cupido entre su tía y Salvador. Salvador obtiene el apodo de "El Ametralladora" cuando, en una pelea de gallos, mata a cinco personas de cinco disparos consecutivos. Con la ayuda de "El Mala Suerte" (Ángel Garasa) y Chaflán, logra vengar la muerte de sus padres. (Film Affinity)
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    Joana tem um sonho comum a muitas meninas dos anos 80: ser Paquita. Sua família é bem sucedida e a apoia em seu sonho. Porém, Joana é negra, e nunca se viu uma paquita negra no programa da Xuxa. (Preta Portê Filmes)
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    Más allá del fútbol is a feature length documentary film that introduces the highland Afro-Ecuadorian communities of the Chota-Mira valley and the genre of music and dance known as la bomba. Afrochoteños, as many in the region today self-identify, are the descendants of enslaved Africans brought by Jesuits in the sixteenth and seventeenth centuries to labor the sugarcane fields situated along the rivers Chota and Mira in the provinces of Carchi and Imbabura. For much of the twentieth century, Afro-Ecuadorians had been marginalized to the extent that their presence within the nation has now been reduced to their athletic contributions. This film goes beyond soccer to document the rich history and culture of the Afro-Ecuadorians through a discussion of la bomba. Featuring interviews with local community members, organization leaders, and renowned bomba musicians along with segments of bomba music and dance, Más allá del fútbol presents an overview of the history and development of la bomba and addresses the genre’s significance for afrochoteños. In the process, the film’s narrative and discourse illuminates the current dynamics of race and racism currently impacting perceptions and representations of la bomba and afrochoteño identity and culture today. (YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=XtFEHrSGdJk)
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    Documental acerca de Julio ''Chocolate'' Algendones Farfán, destacado percusionista, compositor e intérprete de la música afro-peruana y del jazz. Fue considerado el gran maestro del cajón y reconocido internacionalmente. (Videoteca de Culturas)
  • havanyork.png

    El discurso rebelde y contestatario de los músicos cubanos y norteamericanos nos invita a reflexionar sobre la contracultura y las realidades paralelas que nacen en todo sistema de gobierno. Los sueños, la familia, el barrio, la ciudad, la vida, la guerra y la política son algunos de los temas que permean su música y nutren nuestra historia. Desde los barrios de La Habana y Nueva York, la cámara retrata con una visión cómplice las reflexiones que los músicos de ambas ciudades han elaborado con relación a sus raíces, a la evolución del tambor y al alma del Hip Hop. (Festival Internacional de Cine de Morelia)
  • tango_negro_les_racines_africaines_du_tango.png

    Tango Negro explora la expresión africana en el tango y la contribución de las culturas africanas al tango. El tango era una reflexión de la vida de los esclavos llevados a Sudamérica – Argentina y Uruguay entre otros países – desde África Central en su mayoría, sobre todo desde el antiguo reino de Congo. La película revela hasta qué punto la música africana dejó sus huellas en el tango, mezclando la música en directo con entrevistas a amantes e historiadores del tango en Latinoamérica y en Europa, el famoso pianista argentino Carlos Cáceres entre ellos. (Film Affinity ES)
  • habana blues.jpg

    Ruy y Tito son amigos y sueñan con triunfar como músicos. Justo cuando preparan su primer concierto, unos productores, les proponen grabar en España. La oferta les obligará a replantearse sus afectos, sobre todo a Ruy, que vive con a madre de sus dos hijos, y pondrá incluso a prueba  su amistad con Tito. (Kimbara Cine Cubano)
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    Uma análise sobre o importante movimento musical homônimo, liderado por Caetano Veloso e Gilberto Gil no final dos anos 1960. O documentário resgata uma fase na história do Brasil em que cena musical fervilhava e os festivais revelavam vários novos talentos. Ao mesmo tempo, o Brasil sofria com a ditadura dos generais no poder, o que fez com que Caetano e Gil fossem exilados do país. (Adoro Cinema Brasil)
  • el violin_filmography.jpg

    In an unnamed Latin American country that closely resembles Mexico, the government fights a rural insurgency with torture, assault, rape, and murder. Soldiers descend on a town, cutting off the rebels from their cache of ammunition hidden in a field. A family of grandfather, son, and grandson are among the rebels in the hills. The grandfather, with his violin over his shoulder, tries to pass the checkpoint, ostensibly to tend his corn crop. The commanding officer lets him pass but insists on a daily music lesson. Can the old man ferry out the ammunition in his violin case under the soldiers' nose? (IMDB)
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